米开朗基罗痛苦的根源来自哪里
米开朗基罗痛苦
痛苦有很多种形式，有物质匮乏、经济窘迫的痛苦，有精神受限、心灵遭创的痛苦。米开朗基罗痛苦属于后一种，他痛苦的根源在于总是被迫做自己不喜欢做的事情。因为他的爱好是雕塑，一直想成为一位著名的雕塑家而不是画家，但是教皇却总是让他去作画，而且每一次作画还会受到小人的诬陷和诽谤。
米开朗基罗图片
米开朗基罗痛苦似乎是与生俱来的，可以说他的灵魂都透着痛苦。他几乎没有吃饭的时间，更没有什么休息的时候。他的精神和肉体已经被持续不断的超负荷工作给拖垮了，他一直在和患难作斗争。可能只有当《酒神巴库斯》、《大卫》等一个个被禁锢的躯体从石头中解脱出来的时候，米开朗基罗才会感到自己的灵魂也被解放了，自己也似乎不再那么痛苦了。不过，米开朗基罗有时也认为痛苦可以让他保持清醒与敏锐，他把痛苦转化成了创作的热情。崇尚自由的他不得不长时间仰着头在天花板上画画，让他到最后看起来更像一位老人。
米开朗基罗精神上所受的痛苦比他的肉体更厉害。自卑、多疑、孤僻侵蚀着他；他想躲避权贵，却又不得不为教皇工作；他宁愿自己过着捉襟见肘的贫贱生活，也不会拒绝家里人向他伸手要钱。到了晚年，他痛苦地回顾自己的一生，看到曾经的巨作未完的未完，被毁的被毁。他感到力不从心了。
也许这才是米开朗基罗更大的痛苦吧。
米开朗基罗孤独
米开朗基罗是一位天才的艺术家，他的作品里充满了善良和友爱。但是米开朗基罗孤独一生，终身未娶，甚至没有一个真正的恋人。他的一生都在和穷困潦倒、和教会的统治势力作斗争。他在精神上追求自由、平等、解放，在创作中热情似火，最后却在工作室里孤独地死去。
米开朗基罗铜像
他似乎总是显得与别人格格不入，所以他形成了焦虑、多疑的性格。他总是怀疑家人和朋友要伤害他，但是他又深爱着他的亲朋好友，他显得很矛盾。米开朗基罗一生都在教皇的控制之下，没有什么自由和快乐可言。当前一任的教皇死去后，他觉得自己终于可以松一口气了，但是下一任教皇接着就把他找出来了。当世人惊叹他的艺术天分时，他依然在孤独中默默承受着痛苦。
没有爱情的米开朗基罗孤独地生活着。他也曾经有一位很好的异性朋友，但他们之间的交往也只是一种精神上的友谊。这位异性朋友虽然也给米开朗基罗孤独的生活带来了一些安详和慰藉，但是当她死去的时候，他知道自己连仅有的一丝慰藉也烟消云散了。他很悲痛，他对这个世界充满了绝望，他渴望早点挣脱残酷现实的羁绊。他在作品中勇敢地指出了对现实的不满和批判，用现实中的孤独来丰富艺术的多姿多彩。
虽然米开朗基罗是孤独的，但他所取得的成就和荣耀并不孤独，它是属于全人类的财富。
米开朗基罗艺术风格
米开朗基罗是一位天才的艺术家，在十三岁的时候才开始学习绘画，但是却以神奇的速度掌握了绘画技巧，23岁的时候就创作出了自己的成名作《哀悼基督》，并且在此之后在其漫长的一生之中创作出了大量的艺术作品，其作品涵盖了雕塑、绘画、建筑和诗歌四大领域，称得上是一位多才多艺的艺术家，米开朗基罗艺术风格令后人赞叹。
米开朗基罗画像
米开朗基罗艺术风格一：米开朗基罗的作品无不洋溢着正义的 *** 。他创作的众多的强健雄伟的艺术形象，如《大卫》，充满了生气与力量，但也包含了悲剧的色彩。这正表达了米开朗基罗追求自由、追求解放的精神，和在那个时代无法实现理想的悲剧性生涯。
米开朗基罗艺术风格二：米开朗基罗的雕塑大部分是人体，展现出文艺复兴时期一种人文主义思想，赞美人体的美，是对古代希腊艺术的一种“复兴”。米开朗基罗的人体不是按照真实人体的比例和姿态来塑造的，而是按照他的理想来塑造的。其实，它的更深刻的意义在于反对宗教的虚伪，重视人及其现实的力量。他最擅长的是雕塑男性的身体，很雄伟有力，动作舒展结实，但是女性身体就不太擅长了。
米开朗基罗艺术风格三：米开朗基罗的作品中展现着昂扬的生命力，其作品具有着强大的生命力和向着命运开战的精神力量，在其作品中无不展示着米开朗基罗对生命的讴歌，对人间丑恶的痛恨，可以说其作品中洋溢着米开朗基罗对生命和正义的理解与赞美。
米开朗基罗的故事
在文艺复兴时期欧洲出现了非常多相当杰出的艺术家，米开朗基罗就是其中一位。米开朗基罗在小的时候就非常喜欢艺术，可以说在他小的时候他的艺术道路是非常的艰难的。但也因为米开朗基罗这种坚持不懈的精神才让成年后的米开朗基罗更加珍惜能够深入学习的机会。关于米开朗基罗的故事有不少，其中有一则小时候的故事特别出名。
米开朗基罗雕刻作品——《美第奇》
在米开朗基罗还只有六岁的时候他的母亲就离开了人世，他一直跟着自己的父亲生活，在他的父亲把他送到学校之后他虽然很聪明但是并没有把聪明都用到学习上来，而是对画画表现了非常浓厚的兴趣，所以在他上学的时候把时间都用到了画画上，这件事情被他的父亲知道后，他的父亲非常生气，于是对他严加管教，只要他一画画就打他，但是这种教育 *** 并没有什么用，依然没办法减少米开朗基罗对绘画的热爱，迫于无奈他的父亲只好把他送到了一个专门学习绘画的工作室里面，这令他非常的高兴。
在这里他更加努力地学习画画和雕塑，为他以后的事业奠定了稳固的基石。米开朗基罗的故事告诉后世不管前路有多么的艰难，都不要简简单单的说放弃，首先自己要坚持自己的梦想。这样才能有更多的信心去面对前面的苦难。米开朗基罗的一生中还有非常多的故事，不过大多都是和绘画相关的。
米开朗基罗作品
米开朗基罗是意大利文艺复兴时期最杰出的艺术家，一生之中在雕塑、绘画、诗歌和建筑方面做出了杰出的贡献，米开朗基罗的一生都在追求艺术上的完美，其漫长的90年的人生历程之中创作出了大量的作品，对后世的影响非常的大，米开朗基罗作品主要有《哀悼基督》、《大卫》、《昼》、《夜》、《晨》、《暮》、《垂死的奴隶》等。
米开朗基罗《哀悼基督》
米开朗基罗作品《哀悼基督》是米开朗基罗的成名之作，这一作品创作于1498年，创作这个作品的时候米开朗基罗只有23岁。这一作品属于云石雕像，高175厘米，现在收藏在罗马梵蒂冈圣彼得大教堂。作品的题材取自圣经故事中基督耶酥被钉死在十字架上之后，圣母玛丽亚抱着基督的身体痛哭的情景。这一作品一经展出便轰动了整个罗马城，从此这一作品便与作者米开朗基罗一起获得了世人的追捧。
米开朗基罗作品《大卫》属于云石雕像，这一作品高2.5米，连基座高5.5米，创作于1501－1504年，现收藏于佛罗伦萨美术学院。在这件作品中，大卫充满自信地站立着，英姿飒爽，左手拿石块，右手下垂，头向左侧转动着，面容英俊，炯炯有神的双眼凝视着远方，仿佛正在向地平线的远处搜索着敌人，随时准备投入一场新的战斗。这尊雕像被认为是西方美术史上最值得夸耀的男性人体雕像之一。
米开朗基罗是一位非常长寿的艺术家，而且一生都没有结婚，这使得米开朗基罗有充足的时间和精力去从事自己所热爱的艺术创作，给后世留下了大量杰出的艺术作品，以上两个作品仅仅是其更具代表性的作品。
