徐悲鸿字画的价格如何 徐悲鸿名言是什么 徐悲鸿的成就如何
徐悲鸿字画的价格如何
徐悲鸿，原名徐寿康，出生于1895年，于1953年离世。他是我国近现代非常著名的绘画大师和美术教育家。他曾在法国留学，回国后主要从事美术教育的相关工作，他的著作有《八骏图》、《愚公移山图》、《负伤之狮》等等。
《奔马图》徐悲鸿
徐悲鸿是我国非常著名的画家，在国际上也享誉盛名，他的画在中国的价格非常高。他的许多作品很多都没有被拍卖出去，因此徐悲鸿字画价格有很多是咨询价。
徐悲鸿在1951年画的《九州无事乐耕耘》的一图，在北京保利国际拍卖有限公司的咨询价格是26680万元。此外，徐悲鸿在1938年画的《巴人汲水图》在北京瀚海拍卖有限公司的咨询价格是17136万元。他画的《春山十俊图》在北京隆荣拍卖有限公司的的咨询价是10500万元。他在1945年画的《十二生肖》一图的咨询价格在北京保利国际拍卖有限公司达到7800万元。他在1931年画的《九方帛》在上海宝龙拍卖有限公司的咨询价格是10235万元。徐悲鸿作为一代绘画大师，作品的拍卖价格非常高，有些作品的拍卖价格甚至到了一亿多元，有些虽然没有一亿元，但是也高达上千万。
都说价格反映价值，徐悲鸿字画价格是笔下艺术的价值。本来一张纸的价格是极底的，但是他作图之后，一过几十年，它就成无价之宝了。人们无法定位他的艺术境界到底有多深，只好将他的作品定下价格，这就是真正的艺术品的价值，千金难买。
徐悲鸿的油画如何
徐悲鸿是中国现代有名的油画大家。油画作为西洋的一种绘画艺术，也正是凭借徐悲鸿，才得以引入中国。徐悲鸿油画创作的最鼎盛时期是他在国外留学，潜心研究绘画的那几年。尤其是他在法国的那段时间。在一九二五年的时候，徐悲鸿油画技术开始趋于成熟。他的几部油画代表作品《萧声》、《抚猫人家》以及《蜜月》等，都开始相继问世，受到了很多国内外人士的赞赏。
徐悲鸿油画《田横五壮士》
不久徐悲鸿回到了祖国的怀抱，在一九三三年，徐悲鸿又一次完成了一副巨型油画，名叫《係我后》。后来又不断有新的油画作品问世。在当时的画界，都引起了很大的轰动。徐悲鸿油画的风格受到了他导师的很大影响。另外，善于学习和创新的徐悲鸿，他还吸收了库尔贝、门采尔等多位画家的绘画特点，并将它们都融入到自己的油画创作中，所以徐悲鸿创作的大部分油画都是给人一种宁静，平和的唯美感，与西方的那种颜色分明，给人所带来的强烈视觉冲击，有着很大的差异。
徐悲鸿油画同样是遵循了现实主义的风格，在徐悲鸿的油画创作中，比较特殊的一点是，徐悲鸿的油画类型主要以人物为主。其中又包括了很多 *** 的人体艺术画像。这也是徐悲鸿在油画方面迈出的非常勇敢的一步。徐悲鸿油画的主要代表作品有《田横五壮士》、《喜马拉雅山》、《愚公移山》、《珍妮 *** 的画像》等，目前它们基本都在北京市的徐悲鸿纪念馆所收藏。
徐悲鸿与廖静文的爱情
从徐悲鸿与廖静文的爱情中我们看到了隔世之爱，更看到了廖静文对徐悲鸿的深情厚谊。原本看到徐悲鸿与廖静文两人之间相差28岁怀疑过这段感情的真实性，但是看到两人点滴的细节，可以看出廖静文对徐悲鸿的爱和尊敬，接下来为大家详细介绍徐悲鸿和廖静文。
图为徐悲鸿的画像
徐悲鸿是一个才子，他的画举世闻名，他的画价值千万，他更是无数少女朝思暮想的王子，哪怕他已年到50岁，依旧有人想嫁给他、倾慕他。他喜欢有内涵的女孩，但是他从来没有想到过自己会为了一个普通纯朴的女孩跟前妻离婚。这个人就是廖静文，她走进了徐悲鸿的心里。我们都知道徐悲鸿是个刚正和有个性的人，他对待女人的眼光应该也很特别。他眼中的廖静文又是如何走进他的心里的呢？
廖静文是一个农村的普通女孩，她对绘画比较感兴趣。徐悲鸿来到桂林的时候，需要招一个助手。廖静文得到这个面试的机会，当她之一眼看到面试的人竟然是徐悲鸿的时候，差点惊呆了。她对徐悲鸿的印象很深，徐悲鸿虽然两鬓发白，但是在她的眼里却另有一番感觉。两人的之一次谈话出奇的合拍，谈古论今，从艺术讲到爱国热情。徐悲鸿认定廖静文就是他要找的图书管理员，而廖静文在头一次见面的时候就把徐悲鸿深藏心底。
廖静文很细致的当徐悲鸿的助手，把他的后勤工作做的井井有条。到了晚上，两人就一起赏月谈心。两颗心在徐悲鸿最煎熬的日子里紧紧地靠在一起。后来徐悲鸿离婚娶了廖静文，婚后两人生活拮据，但是廖静文从不开口说难。后期徐悲鸿身体不好，廖静文就专心照顾他知道徐悲鸿离世。
对徐悲鸿的评价如何
他是19世纪末的一个画家，他画的马千姿百态。他不仅艺术功底深厚，而且他的艺术修养和品德更为大家所敬重。那么后人对徐悲鸿的评价如何呢？接下来为大家详细介绍后人对徐悲鸿的评价。
图为徐悲鸿画的马
徐悲鸿是我国艺术界的领军人物，他出生于1895年，这个时候的中国正处于水深火热之中，极需社会各界爱国人士积极的投入。徐悲鸿家境贫寒，但是他从小就对绘画表现出强烈的热爱。稍微懂事就跟随他父亲学画，然后帮别人作画赚钱添补家用。他的绘画在儿时就已打下深厚的基础。徐悲鸿是一个懂事的孩子，从小就通过绘画帮家里赚钱。
徐悲鸿是个有志向的人，成年后的他希望到上海卖自己的画。他的老师在他离开前对他说，要正确区分傲骨和傲气，徐悲鸿此后的人生都谨记恩师的临别赠言。大家从他的行为中看出，不管他取得多大的成绩，但是他从没有一点的傲气，这也是他的画被大家喜欢的原因之一。所谓画好人更好才能举世闻名，倘若人品不足的话，他画的马就不会有灵魂。
他非常注重艺术人才的培养，也善于挖掘独特的人才。著名的画家齐白石当时还没有被挖掘出来，他的画风突破传统的笔墨成规，他在徐悲鸿眼里是难得的人才，三顾茅庐把只有小学文化的齐白石请到大学里当教授。吴作人非常有个性，还因此被学校开除。徐悲鸿惜才，对吴作人的帮助极大。还有张大千、傅抱石等都承蒙他的师恩，徐悲鸿不愧是艺术界的大师！
徐悲鸿的成就如何
徐悲鸿的成就之高，不仅仅是他在绘画方面取得的成就，他为国画的发展做出的无可替代的贡献更让大家敬重。他是张大千的伯乐，他是齐白石的伯乐，他也是傅抱石的伯乐，如果没有他，我国绘画艺术不可能发展如此迅速，他的画在海内外的影响力非常的大，接下来为大家详细介绍徐悲鸿的成就。
图为徐悲鸿画的蒋碧薇肖像作品
好的画是一件艺术品，更是一种享受，当我们如同行尸走肉般活着的时候，离不开精神方面的升华，而艺术正是人内在的一种表现和升华。徐悲鸿正是为此而活，他重在唤醒人对美的认知。他画的马千姿百态，让我们爱上了马，让我们更懂马，原来区区一动物都有如此之情趣。这种美的享受是徐悲鸿带给我们的。
他对画的热爱是无私的，为国家培养了大批人才。他既是师，也是友。他注重教别人的同时也注重发现别人的长处。他从不介意他发现的人才可能超过他。这是一种修养，很多人的绘画水平可能并不在他之下，但是为人方面无法与其匹及。
徐悲鸿的成就还在于他是一种精神，他的一生为画而活，活的超脱，活的无憾，做了自己想做的事情。他收集了1200多件明清名画，这些都是他用自己辛苦画的画换来的。他把画当作一种魂，哪怕自己捉襟见肘也要把这些名画收藏好。他死后，他的夫人把他生前收藏的和他的画全部捐赠给国家。从她夫人身上我们似乎看到了已逝徐悲鸿的影子，她为他守护了一个世纪，一生都在为徐悲鸿而活。
徐悲鸿名言是什么
徐悲鸿不仅是画界的一位大师，同样他也是一位教育家。在他短暂的五十六年的生命中，他给后人留下的，除了让人敬佩惊讶的绘画作品之外，还有很多名言。其中的一部分既包括了徐悲鸿对于人生的感慨，同时也给相当多的人以一定的启示和激励作用。那么徐悲鸿名言都有哪些呢？
徐悲鸿照片
在艺术创作方面，徐悲鸿名言是道在日新，艺亦须日新，新者生机也；不新则死。这句话反映了徐悲鸿对于求学和治学态度，也表现了他对于求学创新的重视程度。在人生价值观点方面，徐悲鸿的名言是每个人的一生都应该给后代留下一些高尚有益的东西。这句话虽然听起来很普通，但却反映了很多非常实在的东西，徐悲鸿的这句名言虽然朴实，却也道出了人活这一辈子的价值和目的。
在待人处事方面，徐悲鸿一直都是宽容大度，不因为小事就记恨在心，从他的这句别人看我荒谬，我看别人绝伦名言中，便很明显可以看出。这句话也给很多人带来了一定的启发。徐悲鸿作为一名成功的画家，他无疑是勤奋的。这种生活态度在他的这句懒惰是索价极高的奢侈品，一旦到期清付，必定偿还不起名言中，表现的淋漓尽致。还有徐悲鸿的这句学艺之道无它，锻炼意志之一，揭示了想要学好一门本领，是没有捷径可以走的，只有坚持下去，不断的磨练自己的意志才能成功。在气节方面，徐悲鸿非常有名的名言是人不可有傲气，但不可无傲骨。
