仇英版作品清明上河图赏析
明代有著名的“四大家”，仇英作为代表画家之一，与沈周、文征明、唐伯虎齐名。仇英号称十洲，信奉道教，擅长画人物尤其是仕女图，画风浓重艳丽，留有众多画迹，如汉宫春晓图以及仇英版清明上河图。
明代画家仇英简介
仇英，江苏人，生于太仓后居苏州，死于1552年，于明四杰中，其余三人擅于在画作上题诗作词，仇英则不然，为了不破坏画作的美观与完整性，尽量少文字。仇英在作画风格上与唐伯虎略为接近，被称为艺界仙人。
仇英擅长人象的刻画，花鸟山水、亭台楼阁等景物描绘，笔法苍劲秀气，构图思路惟妙惟肖，笔法俊俏用墨精妙。他绘画功底极其深厚，时常临摹前人的画作用以练习，达到以假乱真的地步。仇英的画风主要传承了其师傅赵伯驹与南宋时期的院画，喜爱青绿山水画和人物场景画，色彩浓重，形象精准巧妙，画作秀气栩栩如生，充分体现文人雅士的情趣。
仇英的人物场景画，尤其是仕女图，十分注重强调历史主题，能够融汇前人的技艺，并在此基础上寓意发展，在刻画不同的对象时能运用不同的笔法笔触，抑扬顿挫、行云流水，白描、着色皆手到擒来运用得得心应手。且仇英的画作不同于当时普遍流行的一板一眼模式化，十分出彩，甚至如典范模板一般对后世的清宫仕女画带来了十分深厚的影响，画中人异常传神、灵动。引人瞩目。
仇英的山水画是其在融合先人们院体画的基础上，再加以自身的特色，是博采众长的综合体，既显传统意蕴，又不乏清雅妙趣，自成一体，均恰到好处。他下笔均慎重斟酌，笔墨细腻缜密，文人雅士对他的评价向来极高。
仇英版清明上河图
仇英复刻过张择端的清明上河图，虽无法与之相较量，但已属历代临摹画作中的佳作。
仇英的这版清明上河图，运用的是大青绿的手法，浓墨重彩下笔有神，生动刻画了明朝时期苏州繁华的市井场面，画中有两千余个人物，地标性建筑均清晰分明，画卷绿意盎然风光无限。
仇英的这版清明上河图，是在张的基础上，参考了其构图结画，但是在街景店铺的描绘上却是江南地带的生动 *** ，加入了自己的创作并贴近当下生活环境的趣意，凸显个人风格。他的这份画卷中真实描绘了清明时节，城内的繁盛景象与城外的荒郊野岭，清净田园与繁盛市集，官员、百姓人员百态，将明朝的市井生活描绘得淋漓尽致。
这份明版清明上河图原本藏于清宫中，被溥仪弃于机场后送至辽宁博物馆接受鉴定。
除了艺术价值，仇英的这份清明上河图还极具史料参考价值，该画卷具备仇英的个人生活经验以及加入了江南风情，有利于研究明朝时期该地区的经济、政治、生活水平等史实。
仇英是一位擅长融会贯通，能够博采众长又不失个人特色的杰出的艺术家，并给后世留下了大量艺术精品。
