海顿国籍是属于哪
海顿国籍
海顿是奥地利著名的作曲家，是维也纳古典音乐的代表人物，被后世誉为交响乐之父。海顿出生于奥地利边境的罗劳村，他出生时奥地利与匈牙利是一个国家，叫做奥匈帝国。罗劳村位于奥地利与匈牙利的边界，所以现在来看海顿的国籍是奥地利，在其他简介中也注明海顿是奥地利的作曲家。
海顿画像
海顿从小虽然没有经过音乐的专业训练，但是他的父母经常和邻居聚在一起唱歌，小小年纪的海顿因此受到熏陶，在八岁时被选入儿童合唱团，在音乐之都维也纳海顿接受了更多音乐的渲染。十七岁后变声期的海顿被合唱儿童团开除，海顿经过几年的教辅音乐钢琴，正式开始了音乐人的生涯，受到第二任伯爵的赏识他担任了三十年的乐长。海顿出生于奥地利，成名于奥地利，主要足迹也在奥地利。海顿国籍确定为奥地利是每一个奥地利人的骄傲。
海顿的音乐风格简明轻快，诙谐幽默，受到当时人们的喜爱，后来海顿遇上了莫扎特和贝多芬，两人对海顿极为尊敬，在音乐上遇到问题都会找海顿解决，海顿在被誉为交响乐之父的同时，莫扎特还亲切的称海顿为“父亲”。海顿同样惊叹莫扎特的音乐的音乐天赋，两人最后接下深厚的友谊。海顿的音乐影响了世界音乐史，尤其是交响乐的成形与发展，海顿做出不可磨灭的贡献。海顿国籍不需要讨论，但是海顿音乐永远值得回味和欣赏。
海顿简介
约瑟夫。海顿简介中提到海顿为音乐创作奉献了一生，为人类留下了精湛的艺术，由于晚年成名，是举世闻名的大器晚成。他奠定了四重体裁，形成自已独特的风格，被称为“交响乐之父”，在世界音乐史上有着巨大贡献。约瑟夫。海顿，生卒年1732年到1809年，从小接触并熟悉了当地的音乐类型，才有了他的创作。
海顿画像
海顿简介中还提到喜欢创新的作曲家，他喜欢“尝鲜”，他在“esterhazy”家族服役，当时家族领袖“nikolausesterhazy”热爱音乐，海顿指挥乐队演出，有些贵族来参加，可是他们压根不懂音乐，总是在乐曲进行中瞌睡，后来，他就作了“惊愕交响乐”。开始乐曲以柔和的声调进行，贵族酣睡时，乐队就突然发出惊雷般的曲调，还有大炮一样的大鼓声，睡梦中的贵族们被惊醒，乐曲缓缓进行。
海顿的《第96交响曲》首演，大厅里坐满了人，突然间一展大灯从屋顶上掉下来，摔的粉碎，却没有砸伤任何一个人，听众们纷纷叹为奇迹。后来这首曲子便被称为《“奇迹”交响曲》。此外，他还写了德“国歌”，他受英国“国歌”启发，想为祖国写首国歌，表达他对祖国的忠心。后来的奥法战争，更激发了他要写国歌的想法，海顿老年时，常会怀念这首曲子，从中寻找安慰，可见他多么喜欢这首歌，如今它成了德国国歌。1809年海顿去世，海顿简介也到此结束了。
海顿的作品
海顿是世界级的伟大作曲家，对世界音乐发展具有重大影响，被誉为交响乐之父，是维也纳古典乐派的主要人物，为维也纳古典乐的奠基和发展产生巨大的作用。海顿的作品主要有《惊愕交响曲》《告别交响曲》《伦敦交响曲》和《皇帝四重奏》等。
海顿画像
海顿的作品非常之多，其中交响乐方面尤为突出，共计一百零八首曲目，弦乐一百三十八首，其中四重奏八十二首，三重奏五十六首。除此之外还有五十余首钢琴曲。海顿的作品涉及方面极广，还包括一些大提琴、小提琴、键盘奏乐等，作品产出的质量与速度在当时首屈一指，并受到伯爵的欣赏。
海顿的作品里《惊愕交响曲》音律急促，鼓点节奏密集，气势宏大，是因为当初海顿在一次演出中，台下的贵妇人们听到舒缓的音乐演奏后昏昏欲睡，台上的乐师们很不高兴，于是海顿临时换曲，就是换了这一首曲目，鼓点瞬间暴响，乐师狂敲，席位上的贵妇忽然被惊醒，受到惊吓，从此这首曲目就被命名《惊愕》。
海顿的作品与同样反映了社会民俗，明快亲和的音乐风格最受当时人们的热爱，到了晚年时期，海顿的音乐依旧受到人们的欢迎，在伦敦的两次演出都取得了非常巨大的演出，因此，海顿在回国后创作了《伦敦交响乐》。这部作品也成了海顿最为著名的作品之一。
海顿莫扎特贝多芬
海顿莫扎特贝多芬是古典音乐的代表，是对后世影响深远的作曲家，在交响乐上三人的成就极高，莫扎特是其中的音乐天才，天赋异禀。贝多芬是音乐中的斗士，通过一首首命运交响曲传达自己顽强的意志，海顿被称为交响乐之父，通过对传统音乐演奏 *** 的改进使交响乐完美成形。
莫扎特画像
海顿莫扎特贝多芬三人中海顿是最年长的一位，当莫扎特和贝多芬在音乐上遇到问题时都是向海顿请教才得以解决，因此二人一直以海顿的学生自居，对海顿极为尊敬。虽然三人关系紧密，但是三人的风格迥异，海顿的交响乐简明轻快，诙谐幽默，并且产量极高，共计一百零八篇交响乐存世。莫扎特是天才型的作曲家，一生短暂去世时仅三十五岁，但流失名作依旧丰富，仅在交响乐上就有四十一部作品。莫扎特的音乐风格细腻温婉，华美雅致，旋律上婉转优美，在节奏上注重严谨。贝多芬虽然一生只留下九首交响乐，但是每一首都是流传极广的传世名篇，有的甚至是他在耳聋以后的创作，贝多芬给人们留下一个坚强的音乐人形象。
海顿莫扎特贝多芬都是音乐上的巨人，是他们在音乐上不断追求，不断发展，在让后世在享受音乐陶冶之时，认真全面地体会音乐传达的力量。音乐是世界上共通的语言，只是跃动的音符可以让两个不同语言的人欣赏认知彼此。
