《采莲曲 二》的写作背景是什么？该怎么去理解呢？
采莲曲(其二)
【唐·王昌龄】
荷叶罗裙一色裁，
芙蓉向脸两边开。
乱入池中看不见，
闻歌始觉有人来。
采莲，或采莲花，或采莲蓬(莲房)，是一项日常的农事，也是自古就为诗人所喜爱抒写的一种诗事。采莲是中国古代众多农事中与诗事合一的“诗意生活”方式的重要一种。
从《诗经》始，“莲”就成了诗人寄情托意的物象。如“彼泽之陂，有蒲与荷。有美一人，伤如之何？寤寐无为，涕泗滂沱”(《诗经·陈风·泽陂》)，如“制芰荷以为衣兮，集芙蓉以为裳”(《离骚》)，如“涉江采芙蓉，兰泽多芳草。采之欲遗谁？所思在远道”(《古诗十九首》)……
到唐代，这种“诗意生活”的方式越发精致了，王昌龄这首诗则是这种精致的一种呈现。王昌龄(698-757)，字少伯，河东晋阳(今山西太原)人。他是唐人绝句写得更好的，被誉为“七绝圣手”。我们看看他是怎么写采莲的——
你看，采莲有特别的采莲装，那是由轻软有孔的丝织品制成的“罗裙”，那是用和荷叶同一颜色的衣料剪裁而成的绿罗裙。穿上这种采莲装的女孩子有特别的容颜，那是与芙蓉一样的面容。与芙蓉一样面容的女孩还有特别的歌声，那是能将莲叶、莲花、采莲人与天地完全融合的歌声。
《礼记》中说人是“食味。别声。被色而生者也”。意思是说，人是懂得好味、辨得好声、享得好色的一种精灵。所以《礼记》中按一年十二个月，有“十二食”“十二管(声)”“十二衣”的叙述。想一想，生活中这种区别似乎大体上是一直存在的，但能达到王昌龄这首《采莲曲》所写的这种天地人和的精致还是极少见的。
今天呢？在一些特殊场合，如舞台上，如影视剧中，或许还能看到类似精致的演绎，但那是表演，不是真实的生活。
荷尔德林说：“诗意地栖居于大地之上。”这首《采莲曲》所呈现的也应当是一种诗意的栖居吧。我不认为是王昌龄的艺术加工，而应当是一位杰出诗人对诗意生活的诗意发现与诗意呈现。
如果一定要说有艺术加工，那就是他去除了芜杂，提取了“一色”：荷叶与罗裙一色，芙蓉与人脸一色，实际上就是人与自然一色。这种一色因歌声而分，也因歌声而成。这歌声既是采莲女歌唱的《采莲歌》，也是王昌龄创作的《采莲曲》。
