著名叶芝的诗歌怎么样 对其诗歌有何评价
对叶芝诗歌的评价
叶芝是爱尔兰著名诗人、戏剧家和散文家，1923年获得了诺尔贝文学奖。叶芝一生致力于创作，受到了很多读者和作家的敬仰。他的诗歌吸收了浪漫主义、浪漫主义、现实主义等文学艺术的影响，因此他的诗歌有着特别之处。诗人艾略特曾经将他誉为“20世界最伟大的英语诗人”。下面来看一下人们对叶芝诗歌的评价。
叶芝
对叶芝诗歌评价可以从他不同时期的创作风格来进行分析。叶芝早年诗歌的创作具有浪漫主义思想，风格华丽，善于制造梦幻般的氛围，诗歌《茵纳斯弗利岛》就是他早期比较杰出的代表作。叶芝早期的作品素材通常是取自于爱尔兰的神话和传说，他所创作的语言风格受到了拉斐尔散文的影响。
等到叶芝进入了不惑之年以后，他的思想受到了限制，当时在现代主义诗人庞德等作家的影响和指导下，尤其是他本人参加过爱尔兰民族主义运动的经历的影响下，叶芝的诗歌风格也产生了很大的变化，逐渐趋向于现代主义的风格。
现代主义对于叶芝创作的影响主要表现在语言和样式方面，他逐渐放弃了早期作品的样式写作，语言风格也更加现实冷静。这种风格主要体现在他后面的创作中，比如《七片树林》、《绿盔》等作品。叶芝是一个诗人，他的诗歌具有丰富的题材和充分的想象。除此之外，娴熟的写作技巧同样也是吸引读者的原因。
叶芝诗歌的写作手法
叶芝是爱尔兰著名的诗人、神秘主义者、剧作家和社会活动家。叶芝在1923年获得了诺贝尔文学家，他在诗歌写作上对后世产生着非常大的影响，并且在浪漫主义、现代主义、象征主义等文学领域都有着很高的成就。叶芝诗歌的写作手法独具特色，运用了大量的写作手法，下面就以诗歌《当你老了》为例，来看一下叶芝诗歌的写作手法。
叶芝
诗歌《当你老了》是叶芝写给他女友茅德·冈的作品，这篇诗歌中，叶芝采用了多种写作手法，深切地展现出了他对女友的依恋之情。
首先，叶芝在诗歌中通过婉转表白来表达自己的感情，主要是表现在诗歌的文字上。这首诗歌并没有直白地进行叙述作者自身的情感，而是通过一些想象的生活细节来表达自己对爱情的忠贞。
其次，叶芝在诗歌运用了假设想象的写作手法，通过想象的事物将自己的思想联系在了一起。诗歌的题目就是一个想象的开始，创作这种诗歌的时候，叶芝正好处于青春期，但是这个题目却是把读者带到了一个老年的境况中，给读者留下了无线的遐想空间。
对比反衬也是诗歌中的一个重要的写作手法。与其他人的爱情诗歌相比，叶芝的诗歌显得非常低调而又悲观，通过这首诗歌能够体会到诗人对自己苦苦坚守的这份感情感到失落。所以，从整个诗歌看来，这首诗歌与其他的爱情诗歌存在着鲜明的对比，从而反衬出自己对这份感情的重视和向往。
叶芝作品
叶芝是爱尔兰伟大的诗人、剧作家和散文家，他的作品因为独特的创作风格而受到了许多读者的追捧。叶芝创作了大量的作品，尤其是他晚年期间更是产出惊人。在叶芝众多的作品，诗歌《当你老了》当人印象深刻，在这部作品中叶芝投入了自己大量的个人情感，情感极其丰富。下面就来详细介绍一下叶芝作品《当你老了》。
叶芝
这是一首表达真挚情感的诗歌，是叶芝献给自己女友茅德·冈真诚而又热烈的爱情诗篇。诗歌的语言简单明了，表达的情感丰富而又真切。在这个作品中，叶芝运动了大量艺术表现手法，表达了诗人对爱情的忠贞不渝的情感，同时也暗示了现实中的爱情与理想中的爱情又存在着不能跨越的距离。
整首诗歌的韵律整齐、语言简明、意境美好。在诗中并没有特别华丽的语言，朴素简单的文字中却深藏着作者特别的情感。整首诗歌一共分为三节，在这三节诗歌中，有起有落，前后互相照应。之一节用了一个假设性的时间来作为开篇，诗人想象着很多年之后两人一起坐在炉火边阅读诗集的情景。叶芝在写这种诗的时候才二十九岁，当诗中所写到的场景却又是那么生动形象。可见诗人是非常希望能够跟女友一起走下去的。第二节，诗人用了对比的手法来表达自己的情感，对爱情坚定的信念。第三节，又转向了对未来的幻想，让人感觉到了爱情的圣洁和美丽，诗人的感情再次等到升华，成为一种永恒。
叶芝是哪个国家
叶芝是哪个国家？威廉·巴特勒·叶芝是爱尔兰的诗人、剧作家和散文家，是“爱尔兰文艺复兴运动”的领袖之一，同时也是艾比剧院的创建人之一。叶芝因为受到神秘主义、唯美主义、浪漫主义的影响，演变出了自己独特的文学风格。
叶芝
叶芝出生在一个名叫山迪蒙的城市，他的父亲是一位肖像画家。叶芝的童年分别在爱尔兰都柏林和英国伦敦度过。早年叶芝进行绘画学习，当时是伦敦艺术家和作家中的一员。1886年，叶芝创作了一部名叫《摩沙达》的诗歌戏剧。之后，又创作了另外四部作品。
为了父亲的绘画事业，叶芝一家迁到了伦敦居住。最开始，叶芝和他的兄弟姐妹接受者家庭思想的教育。叶芝的母亲因为非常思念故乡，于是常常给他们讲关于家乡的故事。1877年，叶芝到了上小学的年级，在葛多芬小学学习了四年。叶芝在那里的学习并不突出，表现平平。之后，因为家庭经济上的原因，他们一家又迁回了柏林。开始是住在市中心，后来又搬到了郊外皓斯进行居住。
叶芝在皓斯的时光是他创作的重要阶段。皓斯周围全都是森林和山丘，叶芝家雇的女仆是一个渔人的妻子，因此经常给叶芝讲一些传奇的故事，这些神秘的冒险之后也被收录在了叶芝作品《凯尔特黄昏》中。之后，叶芝在柏林的一所中学中继续完成他的学业。由于父亲的画室在学校的附近，叶芝经常去父亲画室消磨时光，在那里，他结识了很多的艺术家和作家。
叶芝诗歌的象征主义
叶芝是1923年诺贝尔文学奖的获奖者，同时也是之一位诗人获得这样的荣耀。叶芝是印象主义文学中的领军人物，人们始终将他放在了文学的重要位置。他的诗歌中因为无处不在的象征主义而使得诗歌更加充满魅力，此次文章就从叶芝诗歌的象征主义进行探讨。
叶芝
就叶芝诗歌的象征主义来说，他的诗歌创作可以分成三个部分进行探讨。之一个阶段，叶芝通过对国外一些神话和传说来进行创作。第二阶段，叶芝开始用自己国家爱尔兰的的素材来进行取材创作。在第三阶段中，叶芝开始通过自己的想象来创造一些属于自己的象征。
1889年，是叶芝创作的分水岭。在1889年之前，叶芝的诗歌主题主要是取自比较遥远而又神秘的国家，比如希腊、印度等。叶芝之所以将素材这些国度是因为这些国家对于他来说是非常神秘的。通过阅读了解了这些国家的作品之后，发现这些国家跟自己所生活的地方完全是两个截然不同的国度。通过对遥远国度的叙述，来表达自己对梦幻的渴望以及对印度宗教的崇拜之情。
之后，奥利里对叶芝进行了指引，将他从外国的主题拉回了以爱尔兰为主题的创作中。叶芝通过对爱尔兰民族的观察和认识，逐渐了解了爱尔兰的历史文化、悠久的文明以及勤劳朴实的劳动人民。爱尔兰的文明给叶芝提供了无穷无尽的创作的源泉，叶芝决定用自己的作品来唤醒爱尔兰人民的意识并且提倡和鼓励人民去热爱自己的国家。
威廉巴特勒叶芝
威廉·巴特勒·叶芝，也可以翻译成“叶慈”、“耶茨”。叶芝是爱尔兰伟大的诗人、散文家、神秘主义者。威廉·巴特勒·叶芝还是“爱尔兰文艺复兴运动”的伟大领袖，艾比剧院的创始人之一。叶芝的诗歌受到很多文艺思想的影响，最终演变成了自己独有的风格。
叶芝
威廉·巴特勒·叶芝出生在距离爱尔兰首都都柏林不远的一个叫做山迪蒙的地方，他的父亲是一位画家。童年时期，他分别在都柏林和伦敦度过。叶芝早期学习过绘画，而且还是伦敦艺术家中年轻的一员，经常关注当地期刊《黄皮书》。
叶芝和一些爱尔兰作家共同发起了当时非常有影响力的“爱尔兰文艺复兴运动”。当时除了作家们的文学创作之外，他们还对古代的传奇故事、诗歌、民歌等进行翻译和挖掘，这些工作对运动也起到了巨大的作用。
在这场运动中，最伟大的成就之一就是艾比剧院的建立。成立的前两年并没有获得成功，之后在他朋友的帮助下开始有了起色。等到著名剧作家约翰·米林顿·辛参与进来之后，他们的团体还赚到不少钱，并且还修建了艾比剧院。
叶芝通过朋友庞德认识许多现代主义者，这个使得他的作品跟早期的风格有了很大的转变。等到晚年期间，他不再像中年一样关注政治相关的题材，而是开始了自己独有特色的风格写作。叶芝开始为自己的家人进行写作，有时候还描写时间的流逝，表达自己的无奈和感伤。
