白居易唐诗《夜筝》注释｜翻译｜赏析｜讲解
【作品介绍】
这是一首写音乐的小诗，在《琵琶行》中白居易已经洋洋洒洒地将琵琶演奏的动人效果表现得淋漓尽致，这首七绝同样绘出了音乐之美。
【原文】
夜筝
紫袖红弦明月中，自弹自感闇低容。
弦凝指咽声停处，别有深情一万重。
【赏析】
若要把白居易《琵琶行》裁剪为四句一首的绝句，实在叫人无从下手。但是，《琵琶行》作者的这一首《夜筝》诗，无疑提供了一个很精妙的缩本。
紫袖、红弦，分别是弹筝人与筝的代称。以紫袖代弹者，与以皓齿代歌者、细腰代舞者（李贺《将进酒》：皓齿歌，细腰舞。）一样，选词造语十分工整。紫袖红弦不但暗示出弹筝者的乐妓身份，也描写出其修饰的美好，女子弹筝的形象宛如画出。明月点夜。月白风清，如此良夜何？倘如举酒欲饮无管弦，那是不免醉不成饮的。读者可以由此联想到浔阳江头那个明月之夜的情景。
次句写到弹筝。连用了两个自字，这并不等于说独处（诗题一作听夜筝），而是旁若无人的意思。它写出弹筝者已全神倾注于筝乐的情态。自弹，是信手弹来，低眉信手续续弹，得心应手；自感，弹奏者完全沉浸在乐曲之中。唯有自感，才能感人。自弹自感把演奏者灵感到来的一种精神状态写得惟妙惟肖。旧时乐妓大多都有一本心酸史，诗中的筝人虽未能像琵琶女那样敛容自陈一番，仅闇低容（闇：à；n，黯淡）三字，已能使读者想象无穷。
音乐之美本在于声，可诗中对筝乐除一个笼统的弹字几乎没有正面描写，接下去却集中笔力，写出一个无声的顷刻。这无声是弦凝，是乐曲的一个有机组成部分；这无声是指咽，是如泣如诉的情绪上升到顶点所起的突变；这无声是声停，而不是一味的沉寂。正因为与声情攸关，它才不同于真的无声，因而听者从这里获得的感受是别有深情一万重。
诗人就是这样，不仅引导读者发现了奇妙的无声之美（此时无声胜有声），更通过这一无声的顷刻让读者去领悟想象那筝曲的全部的美妙。《夜筝》全力贯注的这一笔，正是《琵琶行》中冰泉冷涩弦疑绝，凌绝不通声暂歇。别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声一节诗句的化用。
但值得读者注意的是，《琵琶行》得意的笔墨，是对琶乐本身绘声绘色的铺陈描写，而《夜筝》所取的倒是《琵琶行》中用作陪衬的描写。这又不是偶然的了。清人刘熙载说：绝句取径深曲，正面不写写反面，本面不写写背面、旁面，须如睹影知竿乃妙。（《艺概》）尤其涉及叙事时，绝句不可能像叙事诗那样把一个事件展开，来一个铺陈始末。因此对素材的剪裁提炼特别重要。诗人在这里对音乐的描写只能取一顷刻，使人从一斑见全貌。而弦凝指咽声停处的顷刻，就有丰富的暗示性，它类乎乐谱中一个大有深意的休止符，可以引起读者对自弹自感内容的丰富联想。诗从侧面落笔，收到了睹影知竿的效果。
【作者介绍】
白居易（772～846），唐代诗人。字乐天，号香山居士。生于河南新郑，其先太原（今属山西）人，后迁下邽（今陕西渭南东北）。贞元进士，授秘书省校书郎。元和年间任左袷遗及左赞善大夫。后因上表请求严缉刺死宰相武元衡的凶手，得罪权贵，贬为江州司马。长庆初年任杭州刺史，宝历初年任苏州刺史，后官至刑部尚书。在文学上，主张文章合为时而著，歌诗合为事而作，是新乐府运动的倡导者。其诗语言通俗，人有诗魔和诗王之称。和元稹并称元白，和刘禹锡并称刘白。有《白氏长庆集》传世。
