赵孟頫仇锷墓碑铭作品欣赏

赵孟頫仇锷墓碑铭

赵孟頫仇锷墓碑铭，指的就是元朝赵孟頫书写的仇锷墓碑铭，这是赵孟頫楷书的代表作之一，是赵孟頫晚年所作，同时也是一副难得的赵氏书法的硬朗之作。仇锷墓碑铭就是给别人写的墓志铭，仇锷这个人我们现在已经无从可考了，我们只能从其墓志铭中了解此人。

赵孟頫仇锷墓碑铭拓本局部

据墓志铭介绍，仇锷是元朝初年，福建闽海道的肃政廉访副使，这个就相当于现在的中央巡视组的副组长，是专门主管官员廉洁调查的组织。仇锷又叫仇府君，是元初比较出名的清官，否则他也不会坐上主管廉洁调查的官员。他也是赵孟頫比较尊敬的官员，所以仇锷死后，赵孟頫为了纪念这么一会好官，就为他写了一个墓志铭，刻在仇锷的墓碑之上。

赵孟頫仇锷墓碑铭的碑体现在已经被毁了，但是它还有拓本留下，这个拓本现在是孤本，保存在日本阳明文库收藏。赵孟頫的书法对后世影响非常的深远，他的影响不仅仅局限于中国大陆地区，他的书法技艺还传到了韩国、日本等地。特别是日本对于赵孟頫书法简直是推崇备至，所以一些日本商人都会收藏赵孟頫的真迹，有人说赵孟頫仇锷墓碑铭拓本不是古代时候去的日本，而是近代抗日战争时期被日本人搜刮而去。

赵孟頫仇锷墓碑铭是赵孟頫的晚年最得意的作品，整幅作品运笔有力稳健，铁骨铮铮，沉稳大气，是赵氏书法之中，少有的硬派之作，是不可多得的佳作。

赵孟頫尺牍

赵孟頫尺牍，指的就是赵孟頫的个人往来书信，尺牍在古代来说，有很多的意思，他不仅仅是木简，还可以指书信，也能算是文辞一类的东西，好会指墨迹、字迹。赵孟頫的尺牍，就是指对于赵孟頫来往书信的研究。

赵孟頫尺牍局部

赵孟頫留存后世的作品非常之多，其中他的尺牍作品也占有很大的一部分。我们对于古人的研究，出了通过一些历史的记载，还有几种 *** 分别是野史的阅读和民间的传说，县志的记载，其中还有一种最重要的 *** 就是研究古人的来往书信。

赵孟頫作为一个著名的书画家，他的书信对于别人来说，也是不可多得的佳作。赵孟頫尺牍，是研究其生平事迹的重要依据。史书的记载虽然都非常的准确，但是很多的所谓的正史，其实都是受到了统治者的影响。所以，那些所谓的名家正史，美化的意味较多，根据书信来分析人物，准确性还是非常的高的。

古代文人喜欢以文会友，以信会友，再加上那时的通信只有书信，所以文人之间的交流，除了面对面之外，也就只剩下了书信交流。赵孟頫作为一个文人，也是喜欢写写信的，信中多包含有时间节点，将这些时间节点连在一起，就是一条赵孟頫的人生轨迹。

赵孟頫尺牍除了历史研究价值，同时书法艺术价值也是非常的重要的，他是著名的书法家，赵孟頫的墨宝都是一字难求的，所以后人对他书法的研究也是将他的书信当做重要的研究依据。

赵孟頫心经

赵孟頫心经，正确的名字应该是《赵孟頫心经行书册》，也就是赵孟頫手抄的行书《般若波罗蜜多心经》，这本是赵孟頫所写的碑文。它的纸版留存后世，被别人编成了《心经行书册》，这部书册是赵孟頫行书的精华所在。

赵孟頫心经局部

赵孟頫在书画两方面，都有很高成就。从这里介绍的《般若波罗蜜多心经》中，我们可以看到他在中国书法史上承前启后的重要地位。

这册《般若波罗蜜多心经》是赵孟頫的一件代表作品，它运笔自如，清润流畅，自成面貌。赵孟頫出生宋代，他的启蒙学习也在宋代，可是宋代书画艺术到南宋末年已走向衰退，书法也早已失去了北宋的生动神韵。所以，赵孟頫一直有个理想，那就是改变这种境况，给书法一个正确的发展道路，托古改制，借着古代的书法成就，来改变现在书法，从而推动书法艺术的发展。

赵孟頫心经就是在这种情况之下，造就出来的。他所写《般若波罗蜜多心经》非只有此一本，现在流传的这册是写给元时的中峰和尚。中峰小赵孟頫九岁，但赵对中峰执礼甚恭。自南北朝以来，佛教的高僧往往自己写经或雇人写经以为功德。但所写经卷，均用楷书，赵孟頫用行书写《心经》，在写经史上是一个先例。

赵孟頫心经不仅仅是赵孟頫行书艺术的巅峰之作，它也开创了一个用行书写经的时代，打破了古人的传统，也给后世之人无限的启发。

赵孟頫胆巴碑

《赵孟頫胆巴碑》又被称为《帝师胆巴碑》，是赵孟頫晚年的得意之作，晚年的赵孟頫书法已经达到了一个顶峰，而这幅《赵孟頫胆巴碑》则是他晚年楷书的代表之作。

赵孟頫胆巴碑局部

《胆巴碑》是赵孟頫书写的为了纪念帝师胆巴的碑文，文本现在藏于北京故宫博物院，文本纵33.6厘米，横400厘米。这幅书法作品成品于公元1316年，是赵孟頫晚年的碑文精品，也是其楷书的顶峰之作，艺术价值和文物价值都非常的高。

胆巴本是元朝仁宗时期的帝师，帝师在元朝是皇帝对得道高僧的敕封，这个称号，全国只有一位。元朝忽必烈统治时期，帝师八思巴将胆巴推荐给忽必烈，后来胆巴在忽必烈病重的时候，用佛法治好了忽必烈，忽必烈对他非常的重视。八思巴退位之后，胆巴就受到敕封，胆巴受到好几代元朝统治者的敬重，他去世之后，元仁宗就命当时的书法大家赵孟頫为其书写碑文，来纪念胆巴的功绩。

赵孟頫是在自己63岁的时候书写的这幅《赵孟頫胆巴碑》，63岁的赵孟頫已经进入晚年，经过岁月的洗礼，他的书法技艺达到了顶峰，已经是元朝最著名的书画名家，所以那时候的赵孟頫的书法作品价值非常之高。

赵孟頫胆巴碑，全文一气呵成，如行云流水般，中间没有任何的阻隔、停顿，是一幅难得的的精品佳作。《胆巴碑》开篇都是非常正规的大楷，到最后有掺杂了一些行草，但是毫无违和感。

赵孟頫的画

曾经执掌明代文坛二十年的著名文人王世贞曾经说过：“文人画起自东坡，至松雪敞开大门”，这里的松雪就是赵孟頫的别号。这句话是对赵孟頫的画做了一个客观的评价，道出了赵孟頫在中国绘画史上的地位。

赵孟頫《调良图》

对于中国绘画史的研究，永远都绕不过的一个人就是赵孟頫。元朝是中国的一个重要过渡时代，这不仅仅是在政治经济和社会发展方面，这也是一个文化的过渡阶段，特别是书法和绘画方面。赵孟頫是元初绘画过渡时期的一大巨擘，也正是他推动绘画方面的改变，为后世绘画的改变提供了方向。

赵孟頫最擅长的就是文人画，这是一种表达文人理想的绘画形式，文人画在唐宋时期一直平平无奇，等到元代之后，在赵孟頫的推动之下，文人画渐渐占据中国古画的主流地位。赵孟頫的画有几个非常重要的特点：

一是质朴自然，赵孟頫在元初提出的绘画口号就是“作画贵有古意”，这里的古意是指恢复西晋时期的质朴自然之风。北宋之后，绘画的工艺变得更加复杂，人们对于绘画的理解就是技艺复杂，超脱自然的画作就是精品，就像那些只知道堆砌华丽辞藻的文章一样，看起来非常的漂亮，但是可读性不强。

二是基础扎实，生活气息浓厚，写实性较强。赵孟頫曾经提倡“云山为师”，意思是注重基础和实践，要多外出写生，这种技艺手法，在现在的艺术学校之中都被广泛应用。所以赵孟頫的画，生活气息非常的浓厚，非常的贴近生活和自然。

三是书画结合，赵孟頫曾经提过“书画本来同”的口号，他主张以书法入画，使得绘画的文人气息非常的浓烈，画作的内在和韵味更加的强烈。

赵孟頫的画，是一个承上启下的作品，在他的作品能够看到前人的精华，也能发现后人的优点。

赵孟頫书法欣赏

赵孟頫博学多才，他在诗文、书画和金石研究都有很高的造诣，特别是书法和绘画成就更高，开创元代新画风，有着“元人书画之王”的称号。赵孟頫书法的欣赏，是要结合他的楷书来进行欣赏分析。

赵孟頫书法欣赏

赵孟頫善于书写各种类型的书法字体，但是以楷、行书著称于世。他的书法风格独特、笔法圆熟，创立了“赵体”书，与欧阳询、颜真卿、柳公权并称“楷书四大家”。

赵孟頫的书法，因熟而俗，这是明代书法家董其昌的评价。董其昌作为明代著名书法家，他的一生都是早于已做古人的赵孟頫在比赛，可是一生都没能超过赵孟頫。赵孟頫是元代初期很有影响的书法家，得到的赞誉很高。据传说，赵氏书法早岁学“妙悟八法，留神古雅”的宋高宗赵构的书法，中年时候学习学“钟繇及羲献诸家”，晚年师法李北海。

此外，他还临摹过唐朝著名的石碑和一些名家的书法作品。虞集称他：“楷法深得《洛神赋》，而揽其标。行书诣《圣教序》，而入其室。至于草书，饱《十七帖》而度其形。”他是集晋、唐书法之大成的很有成就的书法家。同时代的书家对他十分推崇，后世有人将其列入楷书四大家：“颜、柳、欧、赵”。

对于赵孟頫的书法的欣赏，是很多人非常享受的一件事情，因为就算你对书法欣赏一片空白，你也能欣赏到赵孟頫书法之中的美丽之处。他的书法，形意结合，不管你是喜欢书法的形态美，还是笔式的韵律美，都能在赵孟頫的书法之中，找到你想要的。