苏轼的散文代表作《超然台记》赏析
苏轼超然台记
苏轼的《超然台记》是他的一篇代表作，也可以说是他的成名作，这是一篇流传千古的著名散文。
超然台
所谓“超然台”其实不过是密州的一个土台子，不过是地势开阔，视野很广，原来并没有什么特别的，不过经过苏轼的这一宣传，竟成为当地著名的人文景观之一，不仅如此，“超然”这个名字还是苏轼同为唐宋八大家的弟弟苏辙取得，小小的一方土台，能得到两位大文豪的青睐，也必然有其过人之处。
苏轼从杭州调到密州之后，重新翻修了超然台，并且专门写了一篇文章来记述这件事，这就是《超然台记》。在这篇文章中，苏轼过人的文学才华展露无遗，文章典雅，用典颇多，行云流畅，一气呵成。
在这篇文章中，苏轼表达了不以物喜，不以己悲的旷达豪迈的情怀，因为苏轼想到今天他重新修了这超然台，以后随着岁月的侵蚀，超然台还是会消失的，今天他与朋友在此游览畅饮，但是这病代表这超然台就属于他们的，人生短暂，等到他们都不在了，还不知道这里会怎么样呢，所以与其耿耿于怀，不能释怀，还不如及时行乐，超然物外，不要做物质的奴隶。
这也是一种自我排遣，自我安慰的积极乐观的人生态度的体现。苏轼的智慧也正体现在这里，他从来都要做生活的主人，一个不会被物质所累的人才能驾驭物质，才能活得潇洒快乐，才能体会到常人无法体会的乐趣。
苏轼的一生
伟大文人苏东坡，苏轼的一生，给人们留下许多故事，太多的谈资，有令人向往的美丽爱情故事，有令士子们奋发图强，终取得功名之传说，当然同时留下了关于他人生起起落落的谈资。
苏轼剧照
单从爱情角度来看，苏轼一生中有三段明媒正娶的婚姻，还有无法得出实际数字的妾室和情人，我们相信在这其中至少是一段是真正的爱情，王弗陪伴他的时间最为短暂，但却是集聚聪颖天资，在事业上当之无愧的成为苏轼的得力助手，但却花样年华却匆匆逝去。
王润之从小时起便崇拜者这位大作家，也就是他的姐夫，王润之虽没有王弗之才华，却是陪伴苏轼走过最艰难岁月之人，虽在事业上无法帮助他，但在生活上却是一个贤惠的妻子，将苏轼照顾的极好。至于第三任王氏，正史和野史均没有太多记载。在王弗死后，苏东坡在《江城子》中便表达了对爱妻的深深悼念和爱意。
单从事业角度来看，苏轼的崛起，全靠自己的勤奋努力，未成名时的他，毫无势力、背景，也没有很好的人脉关系，父亲那时也是一文不名之人，正是因为通过了自己的努力，开创了自己的仕途之路，这段经历也给莘莘学子们以奋发的动力。但当时的政治黑暗，苏东坡的为人较为耿直，所以不被朝廷所喜，他的政途行走总体看来是较为艰辛为难的。
可以说，苏轼的一生留下了太多供大家学习的精神了。
苏轼图片
苏轼，他的身份是一代大文豪。创作出来的诗词不计其数，留下了很多的佳作名篇，让后世学子们不断研究，或带入角色，或模拟情景，都希望能够找到作者当时创作之泉思，以期望自己能够做出更为高明的作品，留下更为响亮之名声。苏轼的文学已经谈过很多次了，那你心中他的形象又是怎样的呢？看看下面的这幅图，是否与你的假象相符合？
苏轼 图片
对于文人、学者，脑海中之一浮现的景象，便应该是生着一身的长袍，显得无比飘移和清新了。对于上述的图片，我们自上到下的一一进行描述。
宋朝不同于清朝，那时候人们的前面头发并没有被强制性推掉，为了让自己看起来更加精神，为了让自己看起来更加整洁，文人们一般更喜欢戴上一顶头饰，大多数人还是以黑色的帽子为主，进行头部的修饰。
再来看他的整个面部，五官形象这块我们看的不甚清楚，但首先映入眼帘的便是那胡须，长而分明，好像就是在形容着本人性格的刚毅不屈，整个人昂首挺胸，显得气势如虹，精神百倍。
接下来看他的衣物，衣裳是淡蓝色的，显得十分的朴素无华，但在腰间却挂有一饰物，猜测这可能是文人的一个身份象征，他面向着月色而立，双手放于身后，一种旷世而独立的即视感。
苏轼代表作
苏轼，既然是我国古代文学史上的一大人物，深被后世之人追捧。那必定是有他的不同之处，过人之处，那究竟是什么？又从哪些代表作呢？
苏轼剧照
苏轼，苏东坡的一生作品大致可以分成两个阶段，两种风格。
在他的前半生中，作品还是大多以小儿女的情思为主，想念亲人，想念故土，希望能与家人团圆，在人生的最黑暗的时候，盼望有一丝丝温情温暖他那受伤的心灵。在这个时间段，他的代表作以《水调歌头》这一类型为主，《水调歌头》便是代表作品。
在水调歌头里，苏轼经历了人生的一次大风浪，政途被贬，离开故土，离开家乡，心中的无限抑郁郁闷，愁死不能得解，正值中秋佳节，身在异乡离开亲朋好友，小酌三五杯后，看着天上的月色，诗性大作，便写下了那千古传颂之作，抒发了自己对亲人和故土的深深思念之情。
在他的后半生中，作品整体风格便彻底转为了豪放大气，更加关心国事，希望能够通过自己的努力去完成为国分忧的理想。于是，在这个时间段，他的作品均以对大物的描写，来抒发自己心中的抱负，代表作以《念奴娇》系列为主。
在这一代表作中，苏轼通过上半部分对宋朝时期祖国山河的描述，那豪迈之情如滔滔江水，真是令人十分神往，在下半部分中抒发了自己热爱祖国之情，并对自己壮志未酬的遗憾之意。
苏轼真迹
苏轼，号东坡居士，他是宋朝时期的大文学家。但是，除此之外他在其他艺术方面的造诣也是很高的。在书法方面，苏轼尤其拿手行书，楷书，在绘画方面他擅长画石竹，重视神似，反对形似，他认为画外有情，寄情于画中。
苏轼画像
他的楷书不拘泥于法则，追求随性而为行，楷书有行书的神韵，行书更是豪放潇洒。在目前，苏轼的书法真迹流传的较多，有大概数十幅。有的在私人收藏夹手中，有的在博物馆之中。
其中有着天下第三行书之称的《黄州寒食帖》以及《钱赤壁赋》等苏轼最著名的书法作品现在收录于台北故宫博物馆。而在北京故宫博物馆中，有六件苏轼的真迹，对于这个数字，也是很惊人的。
对于苏轼的画作，流传下来的非常少，一只手都能数完，据说就只有两幅。一副《潇湘竹石图》，它在近千年辗转漂泊中，最终到了白坚父的手中，他是近代原北洋军阀吴佩孚的秘书长。之后白坚父的家人因为其他原因打算卖了它。当时的《人民日报》的社长邓拓知道了，他东拼西凑了5000元，才将它买下来了。
而苏轼的另一幅画作《枯木怪石图》，因为它并无落款，但是根据此画作的画风来看，被判断为苏轼的所著。《枯木怪石图》目前流传于世，但是很可惜流落到了日本，并不在国内。苏东坡书画双绝，是世上很少有的全才。可是历史原因，流传下来的真是可谓凤毛麟角，有的只是拓本。
苏轼婉约词
苏轼是我国历史上一位不可多得的天才型人物，是一代文学大家，堪称大文豪，苏轼的诗词歌赋都具有非常高的成就，特别是苏轼的词更是开创了“豪放派”的历史先河，在苏轼生活的那个年代，“豪放派”刚刚形成，婉约一派还占据主导地位。苏轼也有大量的婉约词作留存下来，其婉约词的成就也是非常高的。
苏轼塑像
苏轼的婉约词作流传下来的有很多，之所以能够被流产下来就是因为其非常的绝妙，甚至有一些已经成为了现代人耳熟能详的口头话语言，可见苏轼婉约词的深入人心。下面我们就开欣赏一首苏轼的婉约词。
《蝶恋花》花褪残红青杏小。燕子飞时，绿水人家绕。枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草。墙里秋千墙外道。墙外行人，墙里佳人芳草。墙里秋千墙处道。墙外行人，墙里佳人笑。笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼。
这首词的意境是非常优美的，写出了春天里燕子飞翔、绿水绕人家、柳絮飞舞、墙内秋千佳人笑，墙外行人侧耳倾听，听到墙外有行人，墙内佳人笑声渐渐变得“悄悄”的情境，可以说是一首绝妙的词作，特别是其中“天涯何处无芳草”和“多情却被无情恼”更是成为了现代人的流行语。很多人都会使用这两句话，但是却并不知道其来处，可见苏轼的婉约词对一千年后的我们的影响之深。
苏轼的婉约词虽然也是表达了婉约词的内容，但是鉴于苏轼豪放的性格，宽阔的胸襟，使得婉约词也有着开阔的意境和清丽的词风。所以说苏轼的婉约词也可以独成一派，而与其他的婉约词具有非常不同的意境。
