印象派代表人物塞尚的故事
塞尚的故事
塞尚是法国著名画家,是印象派的代表人物,作为现代艺术的领军人物,他被西方画家称为“现代艺术之父”,他所创作的作品成为当时的潮流,他作品的色彩与风格与当时的大部分画家有很大的区别。塞尚的一生曲折又多难,塞尚的故事能够让人更好的了解塞尚。
塞尚画像
塞尚出生于一个小商人家庭,父亲,祖父都是小工匠。后来,由于父亲交了好运,摇身一变从帽店经理变成了银行经理,他因此被送入中学学习,并在此处认识了左拉。此后,他按照父亲的想法进入法学院学习法律。但由于他从小对画画的喜爱使得他从来没有放弃过在素描学校的课程,而且因为他在画院表现优秀还获得过奖学金。然而当他梦想做一名画家的时候,身为银行家的父亲却十分反对,但他并没有放弃,而是偷偷地学习绘画。
在他大学毕业以后,他对画画的 *** 仍然没有消退,他的父亲看到他对从商的消极态度于是也做出了让步,同意他去巴黎学习绘画。塞尚来到巴黎后,在瑞士画院学习绘画。在这期间,他考取了多次巴黎高等美术学校,但都以失败告终,由于生活的困窘和现实的打压,塞尚最终选择离开巴黎回到家乡。塞尚的故事到此告一段落。
塞尚在艺术上很少被人欣赏和崇拜,到死也没有获得官方的承认,但是尽管塞尚在世时没有获得承认,但他死后对他的认可却像潮水一般涌来。塞尚的故事不能让所有人都了解他,但能让人们知道塞尚曾经取得过多么大的荣耀。
塞尚对后世的影响
一个画家能够为后世留下令人称赞的优秀作品,说明他绘画成就还不错。如果他还能够对后世的绘画产生影响,那么他就是画家中的佼佼者。塞尚被称为“现代艺术之父”,他的绘画成就可想而知。他除了给后世留下优秀的绘画作品之外,塞尚对后世的影响也很大。
塞尚作品
塞尚对后世的影响之一:美术理念方面。在塞尚之前的绘画理念、美术理念,基本上是以“模仿自然”为主,也就是越逼真的画出自然的模样,这件绘画作品就越好,这是标准。而塞尚在这个基础上有更深入的研究,他觉得,美术作品的好坏不仅仅跟逼真程度有关系。塞尚认为,一个美术作品、艺术作品,仅仅模仿自然是不足以称之为艺术的,还要融入画家的主观想法,否则全部画家画出来的作品都一样,不能称之为艺术。这个理念,打破了美术史上的传统规矩,后来的画家在绘画上不再只追求逼真,开始追求真正的艺术。
塞尚对后世的影响之二:造型艺术方面。塞尚的一个成功之处在于他在绘画方面的发展以及对后世的贡献,对后世的影响在于他把原本不在一条线上的印象派与古典派融合在一起,开创了一种用色彩来打造形态的绘画方式。印象主义是光影与色彩的结合,古典主义体现三度空间概念,塞尚不满足于单一主义的绘画方式,把它们融合在一起,用简单的“舞台”来呈现场景,用丰富的色彩来呈现体积感和空间感。这种印象与古典两种主义融合而作出的画,对后世影响力巨大,尤其是对野兽派。
塞尚的夫人
塞尚的夫人名叫马利·奥尔丹斯·菲格,是与塞尚相伴终生的女子。之所以塞尚的夫人能够引起后人的广泛关注,就在于她常常出现在塞尚的油画中。塞尚作为伟大的画家,在艺术上有着不可比拟的地位,他的画作被后代认为是现代主义的开端。而塞尚的夫人作为塞尚画作的模特,自然也受到人们的关注。
塞尚的夫人画像
塞尚夫人奥尔丹斯·菲格生于普通的家庭,有一份微薄收入的工作。她和塞尚的婚姻路途也是相对坎坷,陪伴了塞尚14年才真正得以正名。此前,即使是为塞尚诞下了一个儿子,但塞尚担心这段恋情被父母知道会切断了他的经济来源而选择隐瞒,然而奥尔丹斯依旧在黑暗中与塞尚与塞尚相处。最终,她还是等到了为她正名的那一天。
在塞尚诸多的画作中,他的夫人是他的重要模特之一,塞尚为后世留下了许多关于塞尚夫人的画作,这也是为什么塞尚的夫人会受到人们关注的重要原因。在画中的塞尚夫人,多半是以长裙裹身,领口高扣的形象出现。画中的她始终是安静地坐着的。塞尚的夫人在塞尚的画中另一个重大的特征就是她在画中的表情时而是严肃的,时而是面无表情,平淡如水的。做塞尚的模特很辛苦,因为塞尚对于自己要参照的物体的要求是要完全的静态的。所以,对于给塞尚的做模特的这件事,大部分人是拒绝的。塞尚除了画自画像之外,更好的模特就是他的夫人了。塞尚夫人只是一个平凡的女子,但她更大的贡献就在于支撑支持了一个伟大的画家,因此她因塞尚的不平凡而不平凡。
塞尚和杜尚为什么是划分时代的分水岭
塞尚和杜尚是两个画家和艺术家。他们都是法国人,杜尚后来入了美国籍。塞尚是1839-1906的人,相当于中国的清末那段乱糟糟的时间,杜尚是1887-1968的人,相当于新中国成立前后的时间。乱世出英雄,乱世也出杰出艺术家,塞尚和杜尚以他们超高的创造力和思想感悟力,成为那个时代的代表人物。那么塞尚和杜尚为什么是划分时代的分水岭呢?
杜尚照片
塞尚和杜尚都是人本位的追求者,他们之前占据主流的是充满宗教感的古典与传统画派,让人高山仰止。塞尚不要那些前前后后的文学故事,他就要看到的苹果和人,他要用他的双眼传达到他的内心,纯物即所在,所在即所画,他关心物质实体和对其结构的解构,充满真正的科学精神。后来的抽象派和立体派都接受了他的这些想法,毕加索说他像大家的父亲,那些传世惊作受他的影响很深。
杜尚则更为有趣,人们把他归入达达派,其实他是超自由的。实验艺术、超现实主义这些打破常规的东西都是他喜爱的。达达主义简单说是反艺术,不要那样理性、标准、条条框框,要随兴而至,甚至是无意义。杜尚的《泉》,是一只男用小便器,世俗的惊悚就是他最会心的笑意。后来的所谓现代艺术,都秉承了他的这种思路,他是某种心灵境界上真正的先锋战士。这也就回答了塞尚和杜尚为什么是划分时代的分水岭了。
塞尚和杜尚为什么是划分时代的分水岭,总的来说,他们都敢于挑战传统和惯性思维,他们通过艺术和具像表现出来,他们给了人性更大的自由和尊重,人们欣赏他们,也是对自我的尊重,人更像人,人是人,人性永存。