柴可夫斯基的悲剧婚姻经历
柴可夫斯基的悲剧婚姻经历
柴可夫斯基的婚姻是不幸的，因为抱着对艺术生活的幻想，因为对感情生活的不满意，柴可夫斯基很早就草草开始了自己的婚姻，疯狂的闪婚，最后的结果也是在静默中的婚姻支离破碎，即使到柴可夫斯基最后的时光都无法正面面对自己的婚姻。
柴可夫斯基图片
早起柴可夫斯基同性恋的倾向被大多数人认同，虽然很少有文字记录——苏俄时期把这段历史已经抹杀掉很难还原当时的真相，但是在当时的人们也基本认同这种说法，这从他的作品和日常生活中也可以反应出来，在他大量的书信作品中也可以间接的发现他的取向。后来在学生时代的柴可夫斯基开始迷恋一位著名的女歌手，随着女歌手步入婚姻生活，柴可夫斯基的这段感情也戛然而止。
柴可夫斯基回到祖国在莫斯科教书的时候，他的一位女学生开始不断的对柴可夫斯基展开疯狂的攻势，当时的柴可夫斯基并没有太在意这名学生，甚至都不知道自己班里学生有这个学生的名字。此时的柴可夫斯基在创造一部歌剧，他相信了歌剧里的理想化感情，他歌剧里的主人公因为拒绝而感到沮丧，显然柴可夫斯基不希望这种事情发生在自己身上。过于理想化的柴可夫斯基最终答应了这段恋情，并在1877年7月18日和安东尼娅结婚。
结婚后还没过多久，柴可夫斯基开始后悔，并且断绝了跟安东尼娅的联系，但是会准时给安东尼娅寄去生活所需费用。柴可夫斯基的婚姻开始于对艺术的幻想，结束于感情和心中期盼的落差。
柴可夫斯基有什么作品
柴可夫斯基，他是一个著名的音乐家，还有作曲家，他也因为他的作品而闻名世界。他是一个俄国人，他的音乐成就是巨大的，独特的，是其他的任何一个著名音乐家都不能代替的，他是一个独一无二的音乐家跟音乐教育家。
柴可夫斯基画像
柴可夫斯基的作品有芭蕾舞剧《天鹅湖》《胡桃夹子》，还有《睡美人》，这些都是他创作的作品，而且都是享有盛名的。柴可夫斯基凭借着自己的音乐才能，给世界上的芭蕾舞剧留下了太多的有名作品了，而且全部都是经典的。
柴可夫斯基的作品还有很多很多，其中不缺少有名的作品。比如说有世界名曲《叶甫根尼·奥涅金》、《黑桃皇后》，芭蕾舞剧《天鹅湖》、《胡桃夹子》、《睡美人》。还有交响曲《第四交响曲》、《第五交响曲》、《悲怆（第六）交响曲》、《降b小调之一钢琴协奏曲》、《D大调小提琴协奏曲》。也有交响诗《罗密欧与朱丽叶》，音乐会序曲《1812序曲》。
柴可夫斯基的作品，都是有他自己的独特风格的，只有这样的音乐才能成名，才能被大家所喜欢。柴可夫斯基的音乐创业源泉，就是来自于农村跟一些特殊的民间音乐。所以，人们说他的音乐作品总有一种特别的感觉。
柴可夫斯基在音乐作品方面的贡献，那是相当巨大的。他可以被称为音乐人，也可以被称为留下很多音乐作品的音乐人。柴可夫斯基的音乐天赋无人能及，听他的音乐创作是一种美的享受。
柴可夫斯基怎么评价
最容易得到的美好的东西，往往被人们丢在角落慢慢忘记，然后失去。感情和音乐都是这样的。后世对柴可夫斯基评价各有不同，但是他的音乐却成为了隽永，优美的旋律里透出了一丝丝的悲怆，隐藏着生活的波澜不惊。
柴可夫斯基雕像
起伏不定，优美旋律的基础却是柴可夫斯基对生活对感情的巨大矛盾，他将更优美的音乐旋律写进了自己的曲谱里，将最无奈的悲怆深压在自己的心底，现在谁都不知道柴可夫斯基到底经历了什么，做了什么，心里到底在想什么。但是他给我们留下了更多真实的生活的感受，这种感受不是剧烈的冲击，也不是哀鸿遍野的无奈，而是最现实的矛盾，忧郁，冲突，焦虑用真实而美丽的方式呈入到我们的心底，直到我们感受到他的存在。
沙皇俄国结束统治之后，人们对柴可夫斯基评价都是一致的赞扬，他唤醒了我们心中的那份寂寞。每个人心中都住着一个并不快乐的基因，无论平时我们是什么样，它就在我们最心底，很少被唤醒。正是这种可有可无又不曾发现的真实，在柴可夫斯基的音乐里被唤起，在用音乐的纯粹一点点的吞噬着寂寞的灵魂，不断的接受着一遍遍的洗涤。在生命的无奈里，在柴可夫斯基的音乐里，你都会变得纯粹。
柴可夫斯基用自己对生活感情艺术的理解，谱写了一曲曲可以透过时间灵魂的乐章。
柴可夫斯基父亲是什么人
1840年，柴可夫斯基出生在一个小村庄里，柴可夫斯基父亲是一名矿业工程师，在一位父亲的眼里，柴可夫斯基是他的继承和发展，随后柴可夫斯基一家迁居到了圣彼得堡，作为父亲来讲，因为现实，也是因为他想柴可夫斯基有更多的发展。
柴可夫斯基雕像
迁居到圣彼得堡的柴可夫斯基进入法律学校学习法律，这跟柴可夫斯基父亲的工作本质上没有太大的区别只是安安稳稳，没有太多的生活考虑。事情总不会跟当初想的一样，柴可夫斯基在休息法律的同时选修的是音乐，此时的他们都不会想到，正是因为种下的这颗种子，或许成为以后柴可夫斯基最为重要的伏笔。
柴可夫斯基毕业后进入司法部上班，同时他也开始不断的钻研音乐。当爱好变成了一种生活支配就变得一发而不可收拾，柴可夫斯基开始不断的深入对音乐的理解，开始去音乐班学习，终于，柴可夫斯基辞去了司法部的工作完全投入到了对音乐的狂热中。柴可夫斯基在圣彼得堡任教期间生活和音乐带给他了不小的困扰，任教工作让他无法全身心投入，但是他又不得不为了维持生活继续这份工作，在一系列事情的发生的同时，柴可夫斯基父亲并没有刻意的阻止儿子的举动，只是提醒他要慎重考虑。
也许这就是柴可夫斯基父亲的伟大之处，他或许不理解儿子的举动，但是他没有阻止柴可夫斯基对生活的热爱，这种无言的爱看似沉默却是无形的动力。
柴可夫斯基是哪个世纪的人
柴可夫斯基生于沙皇黑暗专制制度的后期，人们长期受到压迫，当时俄国的政治经济文化慢慢没落，人们期待西方文化的愿望很迫切。柴可夫斯基便是19世纪中叶崛起的一颗音乐巨星，他唤起了人们对自身感受的理解。
柴可夫斯基雕像
19世纪中叶，柴可夫斯基给当时俄国的黑夜带了了最为闪亮的一星灯火。很多人之一次听柴可夫斯基的音乐就会被吸引，柴可夫斯基的音乐带有的悲剧张力直接深入人们的心底，更是因为这种音乐是发自更底层的声音，即使不懂音乐的人都可以欣赏。19世纪后期，柴可夫斯基开始自己伟大的音乐之旅，他用自己敏锐的观察谱写了一曲曲优美的乐章，醉人的旋律下，是一种悲剧式的起伏跌宕，平静的音调里带着更多的波澜不惊，深刻将人们的心理变化刻画在音乐里，流淌在每一个音符里。
19世纪的柴可夫斯基不是时代的代言人，却真实的刻画了那个时候的社会状态，人们在沙俄的压迫下，极度需要一种声音来表达自己心中的渴望，需要一种声音来理解心中的苦闷。神经质而又敏感的柴可夫斯基将自己对生活的感触融入到了每一章的乐谱里，也将音乐渲染了整个社会氛围。
时代造就了柴可夫斯基，柴可夫斯基表达了一个时代的现状，19世纪中叶的柴可夫斯基在这个世纪留下了供人们思考的东西。
柴可夫斯基故居在哪里
说到柴可夫斯基故居，就是在莫斯科的克林小镇，原本是一个不被人知道的小地方，但是，却因为那里出了很多伟大的名人而被人知道。柴可夫斯基的故居原本是法学家萨哈罗夫的住处，而柴可夫斯基在1892年搬到那里，小镇里的安静与闲暇正适合柴可夫斯基的创作。
柴可夫斯基故居
在柴可夫斯基故居，可以看到那是一座二层的小洋楼，柴可夫斯基住在二楼，一楼为他的餐厅以及仆人等居住。对于这个住处，柴可夫斯基是非常喜欢的，他曾经说过，很难想象有一天离开这里，他会怎样的难过，可以看出他是有多么爱这个地方。
现在的克林小镇已经成为了一个旅游景点，就在莫斯科以北，通往圣彼得堡的大路旁。很多人都慕名而来，想要看看伟大的音乐家生活在一个怎样的房子里。一进柴可夫斯基故居，就能看到柴可夫斯基的画像挂在正中央，周围摆放着的是他生前用过的各种音乐用品，比如指挥棒，手套，以及乐谱等。
上到二楼，这才是柴可夫斯基住的地方。他的卧室布置得非常简单，一张床，一个书架，外加台灯，仅此而已，再也没有多余的东西。客厅里除了应有的沙发茶几外，还有一架钢琴，据说这是他的第二架琴，之一架被他赠与给自己的妻子了。
音乐家柴可夫斯基就是在这样的房间，在这样的小镇上创作出了那么多经典的乐曲。
