四折一楔子简介：属于元杂剧剧本体制

元杂剧，又称北杂剧，是元代用北曲演唱的传统戏曲形式。形成于宋代，繁盛于元大德年间(13世纪后半期-14世纪)。主要代表作家有，关汉卿、郑光祖、马致远、白朴等。主要代表作有：《窦娥冤》《倩女离魂》《汉宫秋》《梧桐雨》等。其内容主要以揭露社会黑暗，反映人民疾苦为主，现实主义与浪漫主义相结合，主线明确，人物鲜明。其结构上最显著的特色是，四折一楔子和一人主唱。下面历史小编就为大家带来详细的介绍，一起来看看吧！

四折一楔子是元杂剧剧本体制。元杂剧剧本一般都安排唱北曲四大套，每套各有若干支曲子，少则3支，多则20余支，同属一个宫调，一韵到底；每套曲子都由正末或正旦一个角色主唱。

四套曲子大抵与戏剧冲突的开端、发展、 *** 、结局四个段落相适应。

此外，为了交代或衔接剧情，有时加过场戏。这种过场戏，或一或二，前后位置根据剧情发展的需要而定。

在过场戏里除宾白外，只唱《仙吕赏花时》或《正宫端正好》等一、二支曲子，后来明刊本的元杂剧，标为楔子。楔子是取木工加楔入榫，使之密合牢固的意思。

元杂剧的这种剧本结构形式，从现存的《元刊杂剧三十种》中可以概见。后人常用四折一楔子来概括元杂剧的剧本体制。

凡论元杂剧体制者，无不提及楔。四折一楔子乃通常格式。楔子甩小令，折甩套曲，此乃楔子与折之分水岭也。楔子居于剧首者，主要作用乃交代故事情节之背景、原由，亦常介绍剧中主要人物及其之间相互关系。

以马致远《汉宫秋》剧首之楔子为倒，解析剧首楔子之基本状态。元杂剧中人物上场时，通常念上场诗。折中之楔子，主要是在故事发展过程之中，有必要插入一段情节。多本剧之楔子不同于单本剧之楔子，而有其特殊性。

在四折一楔子的基础上，元杂剧又服务剧情需要，创作了四折二楔子的结构体制，现存作品10部；采用五折的作品，现存只有2部；采用五折一楔子的作品，现存只有3部，且楔子均在一折前。

这其间用的最多的是四折一楔子，共101部作品，占现存作品一半以上。

从现存元人杂剧作品，可大致看出从四折到四折一楔子的发展思路，尤其是楔子在一折前这种结构。四折一楔子留存作品最多，内在结构变化丰富，成功作品也比较多。

四折作品中最多的两种，起、承、转、合(27部)和起、转、再转、合(15部)；四折一楔子作品中最多的两种，起、承、再承、转、合(22部)和起、承、转、再转、合(17部)，这两种楔子均在一折前，可谓一折的前奏，即把一折中一部分关于剧情的人物、背景、前题等，移置楔子，更利于剧情展开。

后两种去掉楔子，内在结构和前两种完全一样。这可以看出楔子最初的含义，即引子，而后代小说留存的影响，如《儒林外史》之一回，也即此意。明、清传奇的家门大意，也应从此发展而来。

但元人对楔子的灵活运用，自成一代之风，既超越前人，也使后代戏曲、小说难以比肩。

楔子在元杂剧创作者手中，异常灵活，作用多端，是整个剧情内在结构的调节器，使元杂剧简单的结构丰富多样，从现存作品亦可看出这种特点。

在此，列以总表，便于更加全面掌握元杂剧的结构特点。