爱尔兰诗人叶芝的代表作《当你老了》赏析

叶芝作品

叶芝是爱尔兰伟大的诗人、剧作家和散文家，他的作品因为独特的创作风格而受到了许多读者的追捧。叶芝创作了大量的作品，尤其是他晚年期间更是产出惊人。在叶芝众多的作品，诗歌《当你老了》当人印象深刻，在这部作品中叶芝投入了自己大量的个人情感，情感极其丰富。下面就来详细介绍一下叶芝作品《当你老了》。

叶芝

这是一首表达真挚情感的诗歌，是叶芝献给自己女友茅德·冈真诚而又热烈的爱情诗篇。诗歌的语言简单明了，表达的情感丰富而又真切。在这个作品中，叶芝运动了大量艺术表现手法，表达了诗人对爱情的忠贞不渝的情感，同时也暗示了现实中的爱情与理想中的爱情又存在着不能跨越的距离。

整首诗歌的韵律整齐、语言简明、意境美好。在诗中并没有特别华丽的语言，朴素简单的文字中却深藏着作者特别的情感。整首诗歌一共分为三节，在这三节诗歌中，有起有落，前后互相照应。之一节用了一个假设性的时间来作为开篇，诗人想象着很多年之后两人一起坐在炉火边阅读诗集的情景。叶芝在写这种诗的时候才二十九岁，当诗中所写到的场景却又是那么生动形象。可见诗人是非常希望能够跟女友一起走下去的。第二节，诗人用了对比的手法来表达自己的情感，对爱情坚定的信念。第三节，又转向了对未来的幻想，让人感觉到了爱情的圣洁和美丽，诗人的感情再次等到升华，成为一种永恒。

叶芝诗歌的象征主义

叶芝是1923年诺贝尔文学奖的获奖者，同时也是之一位诗人获得这样的荣耀。叶芝是印象主义文学中的领军人物，人们始终将他放在了文学的重要位置。他的诗歌中因为无处不在的象征主义而使得诗歌更加充满魅力，此次文章就从叶芝诗歌的象征主义进行探讨。

叶芝

就叶芝诗歌的象征主义来说，他的诗歌创作可以分成三个部分进行探讨。之一个阶段，叶芝通过对国外一些神话和传说来进行创作。第二阶段，叶芝开始用自己国家爱尔兰的的素材来进行取材创作。在第三阶段中，叶芝开始通过自己的想象来创造一些属于自己的象征。

1889年，是叶芝创作的分水岭。在1889年之前，叶芝的诗歌主题主要是取自比较遥远而又神秘的国家，比如希腊、印度等。叶芝之所以将素材这些国度是因为这些国家对于他来说是非常神秘的。通过阅读了解了这些国家的作品之后，发现这些国家跟自己所生活的地方完全是两个截然不同的国度。通过对遥远国度的叙述，来表达自己对梦幻的渴望以及对印度宗教的崇拜之情。

之后，奥利里对叶芝进行了指引，将他从外国的主题拉回了以爱尔兰为主题的创作中。叶芝通过对爱尔兰民族的观察和认识，逐渐了解了爱尔兰的历史文化、悠久的文明以及勤劳朴实的劳动人民。爱尔兰的文明给叶芝提供了无穷无尽的创作的源泉，叶芝决定用自己的作品来唤醒爱尔兰人民的意识并且提倡和鼓励人民去热爱自己的国家。

爱尔兰诗人叶芝后来结婚了吗

爱尔兰诗人叶芝后来结婚了吗？说起叶芝的爱情，我们就会想到他为自己爱慕的对象茅德·冈 *** 所创作的剧本《凯丝琳女伯爵》。叶芝在23岁时结识了这位 *** 并且对她一见钟情，前后一共向她求婚三次，但都遭到了拒绝。那么，爱尔兰诗人叶芝后来结婚了吗？

叶芝

叶芝在1889年认识了茅德·冈 *** ，并且深深地爱上了这位 *** ，这个女人也同时影响到了叶芝之后的创作和生活。叶芝在跟冈 *** 密切交往之后，便选择了求婚，但是遭到了拒绝。他前后进行了三次求婚，但全部以失败而告终。在1903年，冈 *** 借给了一位民族运动政治家，失落的叶芝开始了漫长的巡回演讲。之后，叶芝与奥莉薇亚·莎士比亚 *** 有过交往，但是最后还是分手了。

之后的时间里，叶芝选择跟格雷戈里夫人、马丁等人投身到了民族主义的运动中，并开始了戏剧的创作。1889年，他们创立了名叫“爱尔兰文学剧场”。这个团体成立的两年里，并没有取得很大的成功，之后通过朋友们的帮助下，逐渐打造成了一个崭新的爱尔兰戏剧界。

1917年，叶芝与冈 *** 再次相逢，并且向冈 *** 的养女进行了求婚，但是遭到了拒绝。9月，他又向一位名叫乔治·海德里斯的女人求婚，最终她答应了。两个人在10月份举办了婚礼，叶芝买下了巴列利塔，他的余生大多数都是在这里度过的。

威廉巴特勒叶芝

威廉·巴特勒·叶芝，也可以翻译成“叶慈”、“耶茨”。叶芝是爱尔兰伟大的诗人、散文家、神秘主义者。威廉·巴特勒·叶芝还是“爱尔兰文艺复兴运动”的伟大领袖，艾比剧院的创始人之一。叶芝的诗歌受到很多文艺思想的影响，最终演变成了自己独有的风格。

叶芝

威廉·巴特勒·叶芝出生在距离爱尔兰首都都柏林不远的一个叫做山迪蒙的地方，他的父亲是一位画家。童年时期，他分别在都柏林和伦敦度过。叶芝早期学习过绘画，而且还是伦敦艺术家中年轻的一员，经常关注当地期刊《黄皮书》。

叶芝和一些爱尔兰作家共同发起了当时非常有影响力的“爱尔兰文艺复兴运动”。当时除了作家们的文学创作之外，他们还对古代的传奇故事、诗歌、民歌等进行翻译和挖掘，这些工作对运动也起到了巨大的作用。

在这场运动中，最伟大的成就之一就是艾比剧院的建立。成立的前两年并没有获得成功，之后在他朋友的帮助下开始有了起色。等到著名剧作家约翰·米林顿·辛参与进来之后，他们的团体还赚到不少钱，并且还修建了艾比剧院。

叶芝通过朋友庞德认识许多现代主义者，这个使得他的作品跟早期的风格有了很大的转变。等到晚年期间，他不再像中年一样关注政治相关的题材，而是开始了自己独有特色的风格写作。叶芝开始为自己的家人进行写作，有时候还描写时间的流逝，表达自己的无奈和感伤。

叶芝墓志铭

叶芝墓志铭是他晚年作品《本布尔宾山下》的最后一句诗句，翻译成中文的意思是：冷眼一瞥，生与死。骑者，且前行。死者的墓志铭，就是死者想要对生者所说的话。死者在最后要讲的话，对生者可以说是有着启示的作用。那么，叶芝墓志铭是想要向生者表达什么意思呢？

叶芝墓志铭

1938年末，叶芝的病情让人堪忧。1938年，在他病情稍微有所好转的时候，他将自己的诗歌《本布尔宾山下》的手稿交给了妻子，而他的墓志铭就是这首诗歌的最后一句话。

那么，叶芝的诗句在这种语境下又体现了什么意思呢？这句话的字面意思是说，不要在意生与死，骑者，应该继续你之后的旅程。诗歌，是艺术魅力的体现，同样也是自由的体现。那么，诗歌如何才能到达自由的境界，就是要摆脱沉沦的状态，从事物存在的本身脱离出来。

叶芝的墓志铭告诉世人，不要纠缠于生与死当中，不然人就会永远的堕落下去，自己的生命需要自己去体验和理解，自己的路需要自己去走。什么是生命存在的意义，就是要超越生死，永远一往无前的走下去。

生透过死，能够显现了出生时候的孤独，只有当我们在死亡的面前时，才意识到之前得生死已经没有意义了，人只有在死亡的时候才会发现人生的意思。这些问题是别人无法理解和解答的事情，只有询问自己。因此，作者会说，骑者，不要再停留了，开始自己的旅程，在旅程中去寻找答案吧。

叶芝 诺贝尔文学奖

因为叶芝对爱尔兰文艺复兴做出了杰出的贡献，所以在1923年他获得了诺贝尔文学家。叶芝是“爱尔兰文艺复兴运动”的领袖之一，在他的作品中他主张提倡要实现爱尔兰民族的伟大抱负和理想，他始终坚信艺术是应该是民族性的。因此，在1923年12月10日，叶芝被授予诺贝尔文学奖。

叶芝

叶芝是爱尔兰民族主义的领导人，他主张爱尔兰作家应该要运用爱尔兰的景色，并且从爱尔兰的传说中进行作品取材。根据这个原则，叶芝创作了他的之一部书和之一个重要的剧本。

1887年开始，叶芝就专门开始从事诗歌的创作，被当时其他作家称为是当代最伟大的诗人。除了诗歌写作，叶芝对戏剧同样充满着浓厚的兴趣，先后一共写过26部剧本。

叶芝在早前的创作中充满着浪漫主义思想，擅长去营造梦幻的氛围。等到进了老年之后，在现代主义思想的影响下，尤其结合他自身的切身经验，他的创作风格也发生了很大的变化，逐渐趋向于现代主义。

叶芝不但是艾比剧院的创始人之一，同时也是爱尔兰国会的参议员。他非常重视自己的职务，对待自己的职务也相当重视。叶芝曾经在1923年获得了诺贝尔文学家，他所获奖的理由是“以其高度艺术化且洋溢着灵感的诗作表达了整个民族的灵魂”。正是因为他对民族的热爱以及对国家的忠诚，用他毕生的艺术思想来表达了整个爱尔兰民族的灵魂。